交梦十五年｜“因为对你的喜欢，我站上了更大的舞台”
人生挚爱日剧top3
《交响情人梦》：“因为对你的喜欢，我站上了更大的舞台”
人生挚爱日剧top3，改编自少女漫。一改90年代俊男美女、爱情至上的叙事方式，这部作品讲述的是不以恋爱为主旋律、在追求人生梦想的过程中，与喜欢的人共同成长、最后奔赴更大的世界和舞台的故事。如果你不知道何为 soulmate，也许这部日剧是最完美的诠释。
剧情线
剧里有三条线，第一条是男主的自我救赎。由玉木宏扮演的男主千秋真一成长于音乐世家，生于巴黎，学于维也纳，从小受古典乐熏陶。他聪明严谨、认真努力，梦想成为指挥家。但因年幼的一次飞机失事事故，对坐飞机产生了阴影，只能困在日本，无法出国留学深造。
第二条线是女主的自我觉醒。女主野田妹住在垃圾堆里，行为邋遢，性格古怪。她有着极高的音乐天赋，像个婴儿一样对音乐保留了最初始的纯真，梦想却是当个幼儿园老师。豆瓣用户猪脚雪糕 说“很爱很爱nodame，因为她的真实，不同于千秋神话般的杰出。她有自己的小快乐小忧伤小梦想小糊涂，在生活上和音乐上皆是天马行空，不受束缚。”
第三条线是若即若离的感情线。不同于野田妹一见钟情的星星眼，千秋的爱是理性的、深沉的（&十分傲娇的）。从第一次听到野田妹弹钢琴、跑到琴房外面张望的时候，千秋就被深深吸引了。他从野田妹看似乱七八糟的弹法中，看到了原始的、肆意挥洒的力量。从那以后，他努力把野田妹推向更大的舞台。
这里面的感情戏非常少，正片整个11集加上巴黎sp和电影版，一共才只有三个kiss镜头。但所呈现的亲密关系，是东亚影视文本里很少能看到的模式。
一、有所界限的关系
在sp里，旁白有一段千秋的古典乐解说：
贝多芬失去了听觉，经济和精神上都受到了很大打击。虽然整首曲子笼罩了一层悲叹现实的色彩，但同时有浓厚的抒情色彩和永不言弃的斗争精神。
然后镜头拉到了两个人窝在暖桌研究贝多芬的曲谱，千秋指着一段谱子：「看，最终乐章的这块令人想起第9的终章......」这时突然野田妹起身压住了千秋，说，「多谢你的提示，但怎么感受始终还是要靠我自己。」
从专业素养上来说，从小在欧洲求学的千秋能力远在野田妹之上，但他们不是师徒更不是寄生的关系。即使到了后期比较亲密的状态，比如在最终章的电影里，两个人一起远赴欧洲留学，千秋为了更专注自己的音乐事业也提出了分居的请求。
他们会互相激发灵感，从彼此身上看到闪光点并且补足自己的缺陷。不是两根紧紧缠绕在一起的枝蔓，而是两颗独立的小树在各自努力生长。
二、互相成就的爱情
交梦虽然是一部非感情线主导的日剧，但也贡献了一个日剧名场景—夕阳抱。
野田妹在老家的田野间散步，在电话里说：“我决定要去留学了，或许跟学长要去的国家不同。 不过我也会努力练习钢琴的，那么一来，或许有一天我可以和你一起同台演出协奏曲。千秋学长当指挥，我弹钢琴......“
野田妹的动力一直是努力追上千秋学长，旗鼓相当地站在他的身边。后来去了欧洲，她经历了非常多挫折和打击。在出道演出轰动世界后，她因为扛不住压力而远离了人群，也避免与千秋见面。这个时候千秋去找她，一边心里在反思说：
“其实我也想过很多次，野田妹留在日本弹琴，可能会更开心。放弃做钢琴家的话，可能会更幸福。每逢看到她痛苦的样子，每次都会这么想。我不应逼她走这条痛苦的路，该让她走自己想走的路，我就只需去接受她。“
而到了幼儿园门口，听到她在一群小朋友的簇拥里里弹贝多芬的《贝多芬悲怆奏鸣曲第二乐章》时，眼睛里还是闪着泪光：
”但是，我还是希望带她上舞台，一起演出。 尤其听到她的琴声时。“
野田妹天赋异禀，弹钢琴不看乐谱，只需要听一遍就能再弹出来；也会将自己的心情和感受肆意发挥在音乐里，形成自己独有的特色。但天分在没有被人挖掘的情况下，她只想做一个幼儿园老师，连公开演出都没有考虑过。当一个老师不可以吗？为什么老师和千秋都在把她往外推呢？这样是否扭转了她本人的意志呢？
这就很像大家一般会讨论的「去大城市还是留在小乡村」，后者出于个人选择的考虑当然无可厚非。但野田妹是天才，千秋和老师都看到了并珍惜她的才华，不愿她就此沉寂，所以拼了命把她往外推。那个时候的野田妹是没有看到其他可能性的，她周围人所有的努力、鼓舞和帮助，都是想告诉她一件事情：“你还有其他选择。”
而在野田妹走向了更大的舞台、收获了全世界的鲜花和掌声时，她又因为迷茫和恐惧而后退。因为对于那个时候的她来说，一直以来的努力就是为了赶上千秋，为了靠近喜欢的人，为了有一天的同台协奏，为了追求自己的爱情。但当她看到另外一个女生和千秋合作协奏曲时完美无瑕的表现时，她知道了自己在音乐上不是独一无二的，一直以来追寻的对象似乎也变成了一个幻影。
所以出道演出结束后，她会陷入巨大的空虚和迷茫，对千秋说：“前辈，我可能不喜欢你了。”
这时候千秋把她带到了钢琴面前，又一同演奏了在第一次一起弹的曲子，莫扎特的双钢琴奏鸣曲。指尖在琴键上跳跃，音符在落日余晖的空气里流淌，他们在四目相对中想起了点点滴滴，过去的回忆和新生的记忆抚平了一路走来的伤痛。
演奏结束后，野田妹说出了第一次见面的告白--“前辈的背影令人心动，好想要去拥抱一下。这难道就是坠入爱河吗.....”。她不光是重新找回了当初对千秋的心动，也是终于发现了内心的 passion，那是对音乐最纯真的热爱。只有她意识到自己弹钢琴是为了爱和自我实现，而不是为了爱情、为了出名、为了当一个幼儿园老师的时候，她才会勇敢而坚定地继续走下去。
三、“看见”女性的爱情
这是一段互相“看见”的爱情。引用豆瓣上一个用户Juno的孤岛 所述，大多数男性缺乏“看见”女性的能力。
「这个发现，源自于梁永安教授说过的一段话:男性的局限在于看不见女性的价值。工业革命以来，男性的进步远远赶不上女性。心理学上普遍的调查是，男性对女性往往只停留在喜欢这个层面。有65%的男性分辨不出来自己喜欢一个女性，到底喜欢的是什么？很多人都是颜值好，或者性情好就可以。
.......
为什么大多数男性缺乏对女性看见的能力呢？
一方面是因为他们依然停留在“男本位”的思维模式上，粗暴的将女性分为“好用的”和“不好用的”，“可娶的”和“不可娶的”，“有利于服务他们的”和“不利于服务他们的”。
他们拒绝看到女性的深度和复杂性，因为对于他们来说，女性只是一个“工具”，而并非和他们一样平等的人，因此这是一种不屑的傲慢。
另一方面因为，男性内在的匮乏和精神的贫瘠导致了“审美”能力的缺失。就像一幅艺术品，在门外汉眼中只能得出“舒服”和“不舒服”的结论，而看不到更深更丰富的情感。」
在亲密关系中，男性对于女性更深层次的一些东西，比如才华、比如性情、比如丰富的精神世界的“看见”，本就是一件非常难得的事情。而在“看见”后再进一步去“成就”，推向对方走上更大的世界，更是可遇不可求。
这部日剧难能可贵的地方，就在于这一点内核。
古典乐的运用
很多人评价这部剧是古典音乐启蒙剧，说它对古典音乐的普及功德无量。举几个例子：
- 第一集里面两人从学校回家，野田妹意识到对千秋fall in love，BGM是莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》选段：“你们可知道什么是爱情”。
- 千秋看着被自己画花的Nodame的脸，不禁上前抱住了她。BGM也是莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》选段：“爱情的烦恼”。
- S乐团第一次演奏贝七大获成功之后，野田妹终于偷亲到了千秋。莫扎特《费加罗的婚礼》的欢快序曲就在此时，响起烘托了野田妹欣喜若狂的心情。
总之，我觉得是一部女性自我探索、又兼具艺术价值的一部日剧。